In che modo i produttori di chitarre (Martin, Fender, Taylor, ecc.) Vendono ai negozi?

Sono convinto che la migliore risposta a Quora sia una risposta breve. Ma questo è un intero settore di cui stiamo parlando qui, quindi c’è solo così tanto che posso lasciare fuori e avere ancora la storia completa. Spero che ti sentirai libero di leggere tanto o poco quanto il tuo tempo lo consente.

I prodotti di strumenti musicali si fanno strada dalla produzione ai punti vendita al dettaglio attraverso due canali principali.

distributori

Grandi distributori – I grandi distributori sono come i grandi magazzinieri all’ingrosso di beni musicali di nuova produzione. Offrono centinaia di linee di prodotti, molte delle quali sono articoli a basso costo come corde, plettri, cinturini, custodie, armoniche, capotasto, microfoni da palcoscenico, supporti e altri accessori. Offrono anche strumenti per studenti attenti al budget nella fascia più bassa della fascia di prezzo. Tuttavia, non offrono marchi di grandi nomi altamente riconosciuti come Fender, Martin, Taylor, ecc.

Affinché un negozio di musica al dettaglio o un punto vendita online possano qualificarsi per l’acquisto all’ingrosso a prezzi all’ingrosso, di solito devono solo fornire un numero di identificazione fiscale, un modulo di esenzione dall’imposta sulle vendite e una copia della loro licenza commerciale locale.

A volte i grandi distributori hanno rappresentanti di vendita che visitano di persona i negozi al dettaglio per rispondere a domande, descrivere prodotti e prendere ordini per merci. La maggior parte ha cataloghi cartacei e online in cui il rivenditore chiama o ordina online tramite un account sicuro.

Piccoli distributori – I piccoli distributori tendono a fornire una varietà più piccola di prodotti a prezzi medio-alti da produttori il cui volume di vendite è insufficiente per supportare un rappresentante che lavora esclusivamente per il marchio. In genere potremmo vedere prodotti come microfoni di registrazione specializzati, elettronica home studio, una linea di amplificatori per chitarra di fascia alta e una mano piena di prodotti nuovi sul mercato, tutti sotto lo stesso ombrello di acquisto. È anche possibile trovare piccoli distributori che promuovono un’invenzione nuova e bizzarra che punta a un mercato di nicchia.

Rappresentanti di vendita esclusivi

Quasi tutti i marchi di prodotti altamente riconosciuti come Fender, Martin, Taylor, Marshall, Gibson, ecc., Hanno i loro rappresentanti di vendita, che vengono assunti per lavorare esclusivamente per quel particolare marchio.

L’addetto alle vendite esclusivo ha un territorio geografico assegnato dal produttore ed è pagato a titolo di piccolo stipendio e commissioni su scala mobile con incentivi. All’aumentare del volume delle vendite, aumenta anche la percentuale delle commissioni. Il lavoro numero uno per il rappresentante di vendita esclusivo del produttore è di vendere tutto il prodotto umanamente possibile. Nel processo visita personalmente i negozi di vendita al dettaglio per essere sicuro che il rivenditore conosca e comprenda la linea di prodotti, sia a conoscenza di nuovi prodotti, abbia molti cataloghi e materiali promozionali (noti nel settore come “letteratura”) e per aiutare a risolvere eventuali problemi di servizio, reclami dei clienti e altri punti problematici.

Quasi tutti i produttori di grandi dimensioni richiedono un accordo di franchising contrattuale con il venditore al dettaglio, quindi il rappresentante di vendita sta visitando il negozio per essere sicuro che stia rifornendo e vendendo abbastanza prodotto rappresentando il prodotto in modo rispettabile, oltre a rispettare altri termini del contratto di franchising.

I rappresentanti di vendita del produttore, potrei aggiungere, possono variare dai professionisti più cool, più competenti e simpatici ai tipi di personalità più sfilacciati, imbevuti di alcol, sleaze-ball, truffatori che avresti mai incontrato. Il prestigio e la percezione da parte del consumatore del marchio del prodotto non incidono su ciò che potrebbe essere. La linea di fondo è, possono vendere? Se la risposta è sì, allora ci sono.

Accordi di franchising

Gli accordi di franchising autorizzano i negozi al dettaglio ad acquistare all’ingrosso a prezzi all’ingrosso e hanno accesso a determinati tipi di supporto alle vendite, formazione sui prodotti, assistenza clienti e altre risorse utili. In cambio, il negozio al dettaglio accetta un volume minimo di vendite e di inventario, nonché pubblicità, marketing ed esposizione generale del prodotto e, nella maggior parte dei casi, uno sconto massimo ammissibile per il “prezzo di strada” del prodotto.

Lo scopo del prezzo stradale massimo consentito è impedire a più venditori dello stesso prodotto nello stesso territorio di competere sul prezzo a cui tutti si spingono a vicenda fuori dal mercato. È tuttavia fortemente incoraggiato il fatto che ogni negozio al dettaglio in franchising sia in concorrenza tra loro in termini di marketing, promozioni e tecniche di vendita.

Potrei anche aggiungere che gli accordi di franchising spesso richiedono ai rivenditori di acquistare prodotti che non vogliono e non possono vendere. Tuttavia, un buon rappresentante di vendita a volte è solidale con questo e ha l’autorità di alleviare il rivenditore di un prodotto morto spostandolo a un altro rivenditore che è più in grado di liquidare l’articolo. A volte il rivenditore è semplicemente bloccato con un articolo prodotto morto e deve venderlo in perdita o addirittura regalarlo in un pacchetto a un cliente che effettua un grande acquisto di articoli redditizi.

I contratti di servizio funzionano indipendentemente dai franchising al dettaglio. I contratti di assistenza autorizzano un’azienda a effettuare riparazioni certificate e / o in garanzia sui prodotti del marchio. Non è necessario che un centro servizi sia un punto vendita e un punto vendita non deve essere un centro servizi.

Come nota a margine, potrei anche menzionare Gypsy Brokers – Queste sono persone che in qualche modo riescono a guadagnarsi da vivere viaggiando tra centinaia di negozi al dettaglio, acquistando fasci di articoli di inventario morti e rivendendoli ad altri rivenditori con un piccolo profitto. I piccoli negozi al dettaglio vedranno spesso molti broker zingari. Mi sembra una vita difficile.

Prezzi

Ecco dove le cose si fanno interessanti.

Quasi tutti i prodotti MI (MI, che è l’acronimo di Musical Instruments), hanno un prezzo all’ingrosso per il rivenditore in termini di volume. I marchi più riconosciuti hanno un prezzo all’ingrosso di “prima colonna” che inizia al 50% del prezzo al dettaglio per sei unità. In altre parole, se una chitarra di marca ha un prezzo al dettaglio di $ 1500, il punto vendita non paga più di $ 750 per la chitarra.

All’aumentare del volume degli acquisti, generalmente con incrementi di sei unità, il prezzo all’ingrosso per unità diminuisce. Di solito ci sono sei colonne di prezzo come 1-6 unità, 7-10 unità e così via fino a quando non arriviamo al “prezzo finale della colonna” che richiede un acquisto minimo di 24 unità. Il prezzo di acquisto del 50% è chiamato “costo”, mentre gli sconti progressivi sul volume sono chiamati “costo più X”. Il prezzo della seconda colonna per 7-10 unità potrebbe essere descritto come “costo più dieci”. Questo è uno di quei particolari colpi di scena del linguaggio delle vendite in cui un costo del 50% più dieci non significa il 60%. Significa il 50% più un ulteriore 10% di sconto sul 50%, il che significa in realtà uno sconto del 55%.

I prezzi delle colonne procedono quindi con descrizioni come “costo più dieci, più cinque, più tre”. In questa particolare svolta, il costo all’ingrosso di una chitarra da $ 1000 sarebbe $ 500, meno il 10% = $ 450; meno 5% = $ 427,50, meno 3% = $ 414,68 per unità. Se questo fosse calcolato come somma delle percentuali, cosa che non è, le percentuali aggiungerebbero fino al 67% per un costo all’ingrosso di $ 330 per la chitarra da $ 1000. I responsabili di negozio che sono nuovi al lavoro devono studiare attentamente questa struttura dei prezzi per sapere quanto stanno effettivamente pagando per il loro inventario.

A questo punto potresti essere tentato di pensare: “Wow, mi stanno fregando e i rivenditori stanno facendo soldi a palate!”

No, non proprio. Il tipico “prezzo di strada” (prezzo medio pagato dal cliente) è solitamente inferiore di circa il 25% al ​​dettaglio. Il costo di gestione di un negozio di musica al dettaglio (personale, affitto, assistenza clienti, tasse, ecc.) È in genere di circa il 20%. Pertanto, l’utile netto effettivo pesa solo al 5%.

Dal punto di vista manifatturiero, il fatto che Martin possa realizzare uno strumento di qualità che vende al dettaglio per $ 1000, vende a costo al rivenditore per circa $ 420, mentre Martin mantiene numerosi dipartimenti di personale specializzato con elevata competenza e copre anche proprietà, tasse e attrezzature. a meno di sorprendente.

I grandi strumenti non sono il centro di profitto per un punto vendita al dettaglio MI. Piuttosto, sono la carta da disegno per vendere gli accessori. Tutte quelle corde, plettri, capotasti, armoniche, cinturini, borse, custodie, coperture, supporti, cavi, pickup, bacchette, supporti per tastiera e così via sono i centri di profitto. Una serie di corde di chitarra elettrica che vendono al dettaglio per $ 6,00, in genere costa al venditore circa un cinquanta dollari, all’ingrosso, all’ingrosso. Una serie di stringhe moltiplica l’investimento del venditore per quattro volte. Abbastanza pesante.

Il prezzo all’ingrosso di accessori e stringhe imita quello del prezzo di colonna descritto per gli strumenti e molti gestori di negozi al dettaglio guardano come vengono assegnati gli sconti; 50 + 25 + 20 + 12 + 10 + 5 + 2.5 con incentivi sui costi di spedizione per gli acquisti più grandi. Non sto esagerando. Tieni la calcolatrice a portata di mano se prevedi di lavorare con gli acquisti MI.

Un’impresa instabile

Nonostante lo sfarzo e il glamour degli strumenti, dei cataloghi, delle promozioni, degli eventi e dei siti Web, l’industria MI è una delle industrie più instabili dell’intera economia. È soprattutto boom e bust con cambiamenti estremi nella solvibilità finanziaria. I produttori e le imprese al dettaglio vivono e muoiono a causa di improvvisi cambiamenti negli stili e nel genere musicali popolari. Un rivenditore al dettaglio che stava guidando in alto gli strumenti utilizzati per gli anni ’80 Glam Rock potrebbe essere bloccato con magazzini pieni di merci inutili quando il genere improvvisamente muore e viene sostituito da Grunge e Punk.

Quasi tutti i marchi più importanti hanno storie di fallimenti multipli in cui vengono successivamente inghiottiti da un conglomerato aziendale e la qualità del prodotto esce dalla finestra. Il conglomerato aziendale non ha idea di come funzioni il settore MI, quindi l’impresa fallisce ancora una volta con un’enorme perdita finanziaria. Fortunatamente e a causa della forza del marchio, un grande marchio fallito viene spesso salvato da un imprenditore estremamente competente, che decide di fare il salto.

A volte il salvataggio prende una strada diversa. Oggi abbiamo un lungo elenco di prodotti legati alla musica di marca in cui il nome di una società defunta è stato resuscitato e collocato su uno strumento o dispositivo che ha poca o nessuna somiglianza con l’originale che portava lo stesso nome. Ma ovviamente, in questo caso non è risorto molto. L’azienda e gli operai che hanno ideato il prodotto in primo luogo non vengono salvati.

L’ultima ironia

La massima ironia nel fallimento di molte compagnie di strumenti musicali è che la cosa che li ha portati alla bancarotta è stata un successo eccessivo. Immaginalo!

Man mano che la produzione procede, chitarre e amplificatori sono abbastanza facili da costruire su piccola scala. Il passaggio alla produzione di livello medio è una questione di aumento del numero di lavoratori, macchinari e spazio sul pavimento. Ma rendere la transizione dalla produzione di media scala alla produzione su larga scala è estremamente difficile e costoso.

Subito dopo che i Beatles apparvero sull’Ed Sullivan Show nel febbraio del 1964, la parola nel settore della musica al dettaglio era che qualsiasi cosa che somigliasse a una chitarra, un amplificatore o una batteria stava marciando fuori dalla porta più velocemente di quanto si potesse scrivere gli ordini per un nuovo inventario. In risposta, i produttori, ovviamente, hanno aumentato la loro produzione. Poi sono arrivati ​​problemi di controllo qualità, sovraccarichi amministrativi, carenza di personale e di approvvigionamento e grossi problemi che hanno soddisfatto le richieste di ordini dai negozi al dettaglio. Gli ordini di nuovi prodotti venivano spesso chiamati “vaporware”, poiché le migliaia di chitarre ordinate non esistevano e non potevano essere effettuate in un intervallo di tempo accuratamente previsto. I rappresentanti dei produttori sono poi diventati apologeti professionisti, chiedendo pazienza ai rivenditori mentre guardavano diminuire le loro commissioni perché gli ordini dei prodotti non venivano adempiuti.

Come rimedio fiducioso, le aziende hanno continuato ad accettare ordini per vaporware e quindi sfruttarli come valore futuro e sicurezza contro i grandi prestiti. In così tanti casi, questo è stato il bacio della morte. Il denaro è potenziale, ma non costruisce chitarre e i team di vendita non potevano aspettare indefinitamente mentre i produttori hanno capito come implementare una produzione su larga scala che funzionasse davvero. Questo era un nuovo territorio per la produzione in quanto non c’erano precedenti o modelli per la costruzione di strumenti ad alto livello di produzione.

L’industria era nel caos di massa e ci sarebbero voluti diversi decenni per far fronte alla domanda del mercato. Ma, recuperatelo e certamente godette di un’enorme ondata di successo per alcuni decenni dopo la fine degli anni ’70.

Più recentemente, questo è cambiato.

Piccoli segreti sporchi

Prima della fine degli anni ’90, i rivenditori di musica per piccole imprese, chiamati “Mom & Pop Shops”, potevano essere visti in quasi tutte le città degli Stati Uniti. Non è un segreto che negli ultimi 15 anni abbiamo visto chiudere quei piccoli negozi decine di migliaia. I grandi negozi sono sempre stati più facili da rifornire e fornire ai produttori e ai loro rappresentanti di vendita. I negozi ad alto volume condensano la rete di distribuzione al dettaglio in località sempre più centralizzate, il che è vantaggioso per i costi di spedizione e per ridurre i tempi di viaggio per i rappresentanti di vendita. La strutturazione dei prezzi all’ingrosso ha sempre favorito i negozi di grandi volumi e i grandi inventari sono buoni per attirare più clienti che amano trovare una gamma più ampia di opzioni di acquisto.

Per un po ‘, questo significava anche che il cliente stava sostenendo il costo del viaggio per lo shopping piuttosto che l’industria che sosteneva il costo della distribuzione. L’avvio del grande rivenditore di cataloghi e quindi del rivenditore online ha ulteriormente ridotto i costi di consegna dei prodotti nelle mani degli acquirenti. Nel complesso, è stata una vittoria economica per l’industria MI.

Attualmente, i musicisti acquistano la maggior parte dei nostri strumenti e accessori online al Guitar Center (che è anche amico dei musicisti), American Musical Supply, Zounds and Music 123.

Ma dal punto di vista della produzione e della distribuzione, questo è un caso di fare attenzione a ciò che desideri. Quando tutto il commercio è condensato in pochi abiti al dettaglio giganti, l’industria arriva inevitabilmente a un punto in cui si trovano, ancora una volta, su un terreno instabile. Tutto si basa sul successo di quei pochi rivenditori giganti. Se si scende, l’intera economia MI può fallire.

Come può essere, potresti chiedere?

Nel 2011, Moody’s Financial Reports ha elencato Guitar Center (e Musician’s Friend) come irrecuperabile.

Ecco un rapporto:

Supporto vitale: per quanto tempo prima di staccare la spina dal Guitar Center?

Ed eccone un altro:

TEXT-S & P modifica le prospettive di Guitar Center Holdings in negativo

A partire dal 2011, Guitar Center era in debito di 1,6 MILIARDI DI DOLLARI con il 9,9% di interesse in un business il cui patrimonio netto totale è di 1,9 miliardi di dollari! Non ci vuole un analista economico per vedere quanto precariamente si avvicini al disastro.

Quello che è successo dal 2011 è che i produttori sono costretti a prendere misure drastiche per evitare la morte di Guitar Center. Se GC scende, i conti dovuti ai produttori vanno persi, inoltre qualsiasi inventario detenuto da GC che non è stato pagato viene perso in un mare di complessità legali. Dato che il rating del credito commerciale di GC è stato girato, i principali produttori continuano a estendere sempre più credito a GC attraverso la fornitura di prodotti che potrebbero o non potrebbero mai essere pagati. Sono preoccupati e sotto pressione.

Nel frattempo, guardiamo e aspettiamo. Se arriva lo shakedown, probabilmente sarà male.

Se hai avuto l’interesse e la pazienza di leggere fino a qui, allora sicuramente posso presumere che tu abbia uno strumento musicale, possibilmente una chitarra, che ti piace in un modo o nell’altro. Vorrei concludere guidandoti in un piccolo interludio romantico con il tuo strumento musicale, qualunque esso sia.

I designer e i costruttori originali del tuo strumento sono stati guidati da una profonda passione e amore per le cose belle che fanno musica. Hanno vissuto, mangiato e dormito con entusiasmo la chitarra e si sono sentiti fortunati a far parte di qualcosa di così significativo e utile. So che questo è vero.

Alla fine della catena di costruzione, tuttavia, quello strumento è entrato in un cartone di spedizione e, per un certo periodo, esisteva solo come numero digitale su un server di documentazione contabile. È probabile che, da qualche parte lungo il percorso, quello strumento sia caduto nelle mani di una delle operazioni oscure del settore MI. C’è un segmento della conduttura di approvvigionamento che è completamente e interamente un cane-mangia-cane, pugnalando la schiena, schiacciando i concorrenti, vincendo a tutti i costi il ​​pozzo nero del sudiciume umano. Non lo mostrano nei cataloghi o nei negozi online. Ma è lì. Paradossalmente, la catena di approvvigionamento e di distribuzione è necessaria per trasportare il “bel fiore che fa grande musica” dal costruttore amorevole, al proprietario amorevole.

È molto probabile che il tuo strumento sia sopravvissuto almeno in un breve cammino attraverso alcuni dei più oscuri recessi di avidità, lussuria e disprezzo narcisistico per il benessere degli altri e tornando al punto di partenza, tornando all’amore e alla passione che ti hanno spinto a vedere il suo colore, ascoltare è suono, senti la magia del filo e del legno, immagina l’amore che è entrato nel suo inizio e decidi che doveva essere tuo. Ora riposa nelle tue cure permanenti, dove è stato ordinato di essere da colui che per primo si è dedicato al mestiere di renderlo possibile.

Lunga vita all’industria degli strumenti musicali.

Le cose sono cambiate negli ultimi 60 anni. Quando ero giovane c’erano molti negozi di musica di quartiere e ogni negozio rappresentava diversi marchi. Purtroppo, tutti questi negozi sono spariti. L’Arcade Avenue Store di Saint Paul vendeva principalmente chitarre acustiche della Gilda e alcuni componenti elettrici. Avevano cataloghi e ti offrivano uno sconto del 25–35% su qualsiasi chitarra che hai ordinato.

I torp su Rice Street erano prevalentemente elettrici e vendevano Gibson e Fender Guitars. Hanno anche venduto Martins e altre chitarre più economiche come Alvarez.

Il negozio Payne Avenue è specializzato in Guild Electrics, Harmony e altri acustica. Sì, c’erano responsabili delle vendite che si recavano in questi negozi con campioni e offerte.

Insieme a Schmitt Music possedevano molti negozi, vendevano strumenti musicali e avevano show room anche per pianoforti Steinway da $ 100.000.

Arrivò un Spider, Guitar Center e pochi di questi singoli negozi rimangono. Con Internet ci sono ZZounds, Musicians Friends, Guitar Center Online. Se sei su Facebook e google chitarre entro poche ore ci sono annunci su ogni pagina web che apri.

Ho acquistato uno speciale cavo per microfono da Sweetwater e sei anni dopo ho ottenuto moltissimo su una scheda AI PreSonus più un aiuto tecnico per far funzionare la scheda. Heck Sweetwater mi ha chiamato almeno otto volte mentre ero occupato. Ho dato loro il controllo remoto e hanno programmato il mio Mac per ottenere 16 canali collegati e pronti per la registrazione.

Oggi devi andare a spettacoli a Las Vegas se vuoi parlare personalmente con i rappresentanti di vendita o guardare i video di questi prodotti su YouTube.

Oggi il prezzo e la qualità sono più economici che mai. Ci sono ancora alcuni negozi di chitarre che di solito sono gestiti da liutai che riparano chitarre, offrono lezioni avanzate, chitarre personalizzate e riparazioni elettriche. Ho lo stesso insegnante da 37 anni e ho suonato in molte band, principalmente in chiesa ed è ancora divertente. Avrò 69 anni quest’estate. Se inizi a non uscire, prendi lezioni e unisciti a molte band. Non arrabbiarti se vieni cacciato da una band, trovane un’altra. Puoi trovare un nuovo insegnante ogni due anni per mantenerlo fresco.

Qui in Turchia, per quanto posso vedere, i negozi sono in cerca di marchi. Uno dei negozi diventa il distributore nazionale per un marchio. Tutti i negozi che ordineranno i Parafanghi, diciamo, devono chiamare prima il distributore per vedere se i modelli che chiedono sono disponibili. Altrimenti, l’ordine di spedizione viene dato quando l’importo raggiunge un livello minimo (ad eccezione degli ordini personalizzati).
In tutto il mondo la storia è diversa. Una compagnia di chitarre deve dimostrare di avere abbastanza legna nelle loro scorte; sufficiente capacità produttiva e controllo qualità, ecc. Soprattutto per i nuovi concorrenti, è quasi impossibile sopravvivere alla concorrenza. Devi vendere un punto unico, altrimenti perderai contro il leader dei costi. Marchi come Cort e Ibanez possono utilizzare le strategie push, ma un nuovo marchio non avrà abbastanza potere finanziario per far fronte a quella quantità di costi di produzione e di inventario … Jut come l’industria automobilistica molti marchi faranno alleanze o si compreranno alla fine …

Lavoro con American Music Supply Online Music Store. Acquista chitarre, amplificatori, suoni dal vivo, DJ, apparecchi di registrazione, batteria e altri strumenti musicali (i miei post sono i miei, non devono essere considerati rappresentazioni ufficiali qui). Mentre i processi si sono standardizzati nel tempo, ci sono ancora abbastanza variazioni tra i negozi e i fornitori che vale la pena guardare più da vicino ogni situazione invece di cercare una risposta unificante.

Devo ammettere che la mia conoscenza è probabilmente obsoleta, ma durante i 20 anni in cui ho insegnato nei negozi di musica in California, c’erano rappresentanti locali di ciascuna di quelle compagnie che facevano una rotazione per andare in ciascuno dei loro negozi nel loro territorio. Avrebbero quindi inventario ciò che è stato venduto e dimostrato i loro prodotti di “nuova emissione”.

Ci sono anche convenzioni come NA, MM (National Association of Musical Merchants) in cui tutte quelle offerte da tutto il mondo vengono fatte sotto lo stesso tetto. È qui che incontri musicisti, musicisti locali e celebrità, che fanno affari o provano cose.

Le società specifiche che hai elencato avevano esigenze piuttosto elevate che un negozio doveva impegnarsi ad acquistare e vendere un numero elevato di prodotti per mantenere l’esclusività in quel territorio.

Questo gioco è in realtà ciò che ha aperto le porte ai mega-store come Guitar Center, Sam Ash e ai negozi online come Sweetwater di conquistare i mercati al dettaglio. Quelle grandi catene sono state in grado di rubare i principali rivenditori di prodotti “superando” i negozi “mamma e pop” con promesse molto più ambiziose di vendere più prodotti.

I produttori hanno imparato a pentirsi quando, dopo aver attirato i loro rivenditori con negozi che erano stati i loro clienti per anni e persino decenni, i mega store si sono voltati e hanno detto: “Non pagheremo i tuoi prezzi. Ti diremo qual è il nostro prezzo all’ingrosso e di rivendita e se non sei d’accordo, ci allontaneremo dalla vendita dei tuoi prodotti in tutta la nazione. ”

I produttori erano avidi delle loro elevate esigenze di vendere più prodotti alle aziende più piccole e quell’avidità è ciò che ha permesso ai mega-store di iniziare a chiamare i colpi. Ora i negozi online hanno approfittato dell’avidità dei mega-store valutando in modo più competitivo rispetto ai mega-store.

Davvero piuttosto semplice. Per essere un rivenditore per Martin, Fender, ecc., Devi soddisfare determinati criteri. Non so quali siano tutti i criteri, sono sicuro del merito di credito, ecc., Ma uno importante sta accettando di acquistare un determinato importo in dollari ogni anno.

Ho un paio di amici che possiedono negozi di musica. Non è come un rappresentante arriva ogni poche settimane per prendere personalmente un ordine o qualcosa del genere. Ma i rappresentanti arrivano alcune volte all’anno per far conoscere ai rivenditori nuovi prodotti, incentivi, ecc. Detto questo, non so come siano i loro stipendi in base alle commissioni poiché i rivenditori effettuano semplicemente gli ordini online. Sono sicuro che ci sono alcune commissioni coinvolte, ma suppongo che sia principalmente basato sullo stipendio.

Tuttavia, ogni rappresentante di vendita che ho incontrato per una compagnia di chitarre sembrava amare davvero il suo lavoro.